Щелкунчик на льду

Государственный балет на льду Санкт-Петербурга, основанный в 1967 году выдающимся русским хореографом Константином Боярским, является продолжателем традиций Санкт-Петербургской школы русского классического балета.

Впервые К. Боярский сплел воедино фигурное катание и классический русский балет. Опытная и критически настроенная российская публика сразу признала новый балет, что привело к его ошеломляющему успеху. Тяжелый труд переноса на лед классических поз, фигур, поддержек и прыжков оправдал себя. С Балетом на Льду был рожден новый сказочный жанр.

Сегодня руководит Балетом его главный балетмейстер, заслуженный артист России Константин Рассадин, который более 23 лет был ведущим солистом балета Мариинского театра (Театр имени Кирова) и танцевал вместе с такими звездами как Рудольф Нуреев, Михаил Барышников и Наталия Дудинская.

В разные годы в балете танцевали многократные чемпионы Мира и Европы, двукратные Олимпийские чемпионы Людмила Белоусова и Олег Протопопов, многократный чемпион Мира и Европы, олимпийский чемпион Алексей Уланов, многократный призер соревнований Мира и Европы по фигурному катанию и Олимпийских игр Людмила Смирнова.

Многие сегодняшние танцовщицы и танцовщики являются медалистами Российских и международных соревнований в одиночном и парном катании на коньках. Так, например, сегодня в "Щелкунчике" танцуют чемпионка Европы Ольга Иванова и олимпийский участник Андрей Строганов.

Константин Рассадин упорно и серьезно работает с фигуристами над тем, чтобы элементы спортивного фигурного катания слились в высококачественное художественное единство с элементами классического русского балета.

Великолепная музыка Чайковского и магическое содержание "Щелкунчика" предлагают необыкновенно точные условия для осуществления ледовой хореографии. Благодаря романтике ледового сценария и невесомо скользящих балерин и актеров загорается сказочный зимний мир, в котором разворачивается история маленькой Клары и ее заколдованного Щелкунчика. Сказка, в которой Клара борется с мышиной армией, чтобы спасти жизнь ее Щелкунчика, завораживает за счет, как будто, магией передвигаемых актеров. Поддержки, вращения и прыжки ледовых танцоров на блестящих лезвиях соединяют силу и изящество музыки Чайковского и напряженность содержания с поразительной гармонией. Зритель будет полностью вовлечен в восхитительный мир эстетики, фантазии и поэзии.

С течением времени репертуар балета и технические возможности артистов расширились, также обновились разработка и оформление кулис и костюмов. Сейчас труппа театра состоит из 80 фигуристов, имеет около 800 костюмов, выступает на льду в театрах и на аренах по всему миру.

Впервые в мире настоящий классический балет в классических балетных костюмах и декорациях представлен на ледовой площадке, установленной на сцене театра.

В течение пяти последних лет спектакли Балета на льду с огромным успехом представлены на лучших сценах США, Канады, Европы и Азии.

Mit "NUSSKNACKER ON ICE" präsentiert das einzige Eisballett der Welt aus dem russischen St. Petersburg eine faszinierende Produktion, die ursprünglich als einmaliges Tournee-Event rund um den 300. Geburtstag der Stadt St. Petersburg geplant war, in den vergangenen zwei Jahren jedoch explosionsartig zu einem feststehenden Ereignis geworden ist und immer mehr Zuschauer in ihren Bann zieht.

Bereits 1967 gründete Konstantin Boyarski das Staatliche Eisballett und etablierte es mit einer Aufführung, die schon damals auf der Basis von Tschaikowskis "Nussknacker" entstand und erstmalig Eiskunstlauf mit klassischem russischem Ballett verband. Sofort konnte man bei dem balletterfahrenen und kritischen Publikum im eigenen Lande einen überwältigenden Erfolg feiern. Der lange Weg, klassische Figuren, Hebungen und Sprünge auf das Eis zu adaptieren, hatte sich gelohnt. Mit dem Eisballett war ein neues, märchenhaftes Genre geboren.

Die prachtvolle Musik Tschaikowskis und die zauberhafte Handlung des "Nussknacker" bilden genau den passenden Hintergrund, um in eine Eischoreographie umgesetzt zu werden. Die märchenhafte Winterwelt, in der sich die fiktive Geschichte um die kleine Klara und ihren verwunschenen Nussknacker abspielt, findet durch das romantische Moment der Eis-Szenerie und der scheinbar schwerelos über die Eisfläche gleitenden Ballerinen und Akteure ihre eindrucksvolle Verschmelzung mit dem tatsächlichen Geschehen auf dem Eis. Auch die Ebene der Traum-Welt, in der Klara gegen die Mäusearmee kämpft, um ihrem Nussknacker das Leben zu retten, gewinnt durch die wie von Zauberhand gleitenden Akteure an Intensität und Glaubwürdigkeit. Die Hebungen, Drehungen und Sprünge der Eistänzer auf glitzernden Kufen bringen die Kraft und Anmut der Musik Tschaikowskis und die Spannung der Handlung auf den Punkt. Der Zuschauer wird entführt in eine überwältigende Welt der Ästhetik und Harmonie, der Phantasie und Poesie.

Im Laufe der Jahre erweiterte sich nicht nur das Repertoire und das technische Können, auch die Ausarbeitung und Gestaltung von Kulissen und Kostümen wurde perfektioniert. Heute verzaubert ein "Fundus" von 80 Eiskunstlauf-Tänzern mit rund 800 Kostümen die spiegelgleichen Eisflächen der Theater und Arenen weltweit.

Die Mehrheit der heutigen Tänzerinnen und Tänzer kommen aus dem Lager der mit russischen und internationalen Eiskunstlauf-Medaillen ausgezeichneten Einzel- und Paarläufer. Diese trainierten dann zusammen mit dem Choreograph Konstantin Rassadin intensiv und hart, um die Elemente des sportlichen Eiskunstlaufs mit denen des klassischen, russischen Balletts zu einer künstlerisch hochwertigen und anmutigen Einheit zu verschmelzen. So tanzen beispielsweise heute auch Ex-Europameisterin Olga Ivanova und der frühere Olympia-Starter Andrei Stroganov zu Tschaikowskis "Nussknacker".

Der Choreograph des St. Petersburger Staatsballett On Ice, Konstantin Rassadin, war über 23 Jahre führender Solist des Balletts am Marinski Theater (ehemals Kirov Oper) und tanzte zusammen mit Stars wie Rudolf Nurejev, Mikhail Baryshnikov und Natalia Dudinskaya.